Comité de selección:
Sandra Cuesta, Maximilian Le Cain y Jorge Núñez.

19-24/ene/2015
Puerta (C/ Zabalbide 17, Bilbao)
Entrada gratuita

Lunes 19
19:00 O’er the land (Deborah Stratman, 2009, 51′)
20:30 90 años sin dormir (Juan Carlos Gallardo, 2013, 80′)
Martes 20
17:00 Return of suspicion (Dean Kavanagh, 2014, 93′)
19:00 Flores y rayas (Arcadi Ballester, 2014, 40′)
20:00 HSP: There is no escape from the terrors of the mind (Rouzbeh Rashidi, 2013, 120′)
Miércoles 21
17:30 Smolt (Michael Higgins, 2013, 63′)
19:00 Valparaíso, 2011. Observaciones de un turista (Rubén García López, 2012, 50′)
20:30 La tumba de Bruce Lee (Canódromo Abandonado, 2013, 95′)
Jueves 22
11:00~14:00 / 16:00~20:00 Taller: Una noche en el locutorio
Viernes 23
10:00~14:00 Taller: Una noche en el locutorio
17:00 Encuentro con Canódromo Abandonado
19:00 Some must watch, while some must sleep (Michael Higgins, 2012, 61′)
20:30 Sesión Vial of Delicatessens
Sábado 24
18:00 Cartas desde Parliament Square (Carlos Serrano Azcona, 2014, 53′)
19:30 Historia de amor en clave de sol (Inés García, 2014, 40′)
20:30 Boo Demon vs La cerveza de muerte. Beer of death (Sean Brown, 2014, 83′)

Sesiones satélite
26 de Marzo – Tabakalera (San Sebastián – Donostia, País Vasco)
Historia de amor en clave de sol (Inés García, 2014, 40′)
Little boy from the desert (Andy Rodriguez, 2012, 7′)
Performance de Agnès Pe. Tomàs
19 de Abril – Centro de Arte Dos de Mayo (Móstoles, Madrid)
Cartas desde Parliament Square (Carlos Serrano Azcona, 2014, 53′)
Some must watch, while some must sleep (Michael Higgins, 2012, 61′)
7 de Mayo – Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (León)
67-69-Take 5 (Maximilian Le Cain, 2015, 14′)
Flores y rayas (Arcadi Ballester, 2014, 40′)
1020 Items (Marion Cruza Le Bihan)
6 y 10 de Septiembre – The Guesthouse (Cork, Irlanda)
Flores y rayas (Arcadi Ballester, 2014, 40′)
Valparaíso, 2011. Observaciones de un turista (Rubén García López, 2012, 50′)
Girl! (Sandra Cuesta, 2015, 8′)
90 años sin dormir (Juan Carlos Gallardo, 2013, 80′)

La sesión del lunes 19 de enero contó con la colaboración de Esperanza Collado para la proyección en 16mm de "O'er the land".

——————————————————————————————————————

INFO PELÍCULAS

O’er the land
Deborah Stratman, 2009, 51′
16 mm
Cámara, edición, diseño de sonido Camera, Edit, Sound Design: Deborah Stratman
Música Music: Maryane Amacher, Kevin Drumm, Steve Rowell, Lustmord
Mezcla de sonido Sound Mix: Jacob Ross
Una meditación sobre la psique nacional y el entorno de amenaza elevada, “O’er the land” atañe al desierto, al consumo, al patriotismo, a la cultura de las armas y a la posibilidad de trascendencia de uno mismo. La pieza observa cómo los americanos estadounidenses han llegado a comprender la libertad y las crecientes reiteraciones tecnológicas del destino manifiesto.
A meditation on national psyche and the milieu of elevated threat, “O’er the Land” addresses wilderness, consumption, patriotism, gun culture and the possibility of personal transcendence. The piece looks to ways Americans have come to understand freedom and the increasingly technological reiterations of manifest destiny.

90 años sin dormir
Juan Carlos Gallardo, 2013, 80′
Producido por CastroRama S.A.
Un militar del gobierno de los USA lo emplea el ejército para el proyecto “Cabina en el tiempo”. Lo cogen y lo meten dentro de una cápsula, y en el interior, este tipo proyecta en su cabeza. Un mundo post-apocalíptico, él se introduce dentro de este mundo, un mundo solo y abandonado. Se pasará 90 años tratando de buscar supervivientes en La Tierra.
Adaptación del primer episodio “¿Dónde están todos?” de la serie “La Dimensión Desconocida”.

Return of suspicion
Dean Kavanagh, 2014, 93′
Producido por Easter Film Group & Experimental Film Society
Un hombre investiga una memoria de personas y lugares. La evidencia le engulle hacia la profundidad de un jungla imperdonable; podría no ser el verdadero propietario de sus memorias, sus pensamientos quizás no le pertenecen, incluso puede no ser suyo su cuerpo.
A man investigates a memory of places and people. The evidence drifts deeper and deeper into an unforgivable jungle; he might not be the true owner of his memories, his thoughts may not be of his own, it may not even be his body.

Flores y rayas
Arcadi Ballester, 2014, 40′
Aparecen Tao Guan, Sara Qiu, Gema Qiu, David Qiu, Anchi, Juanjo. Guang Seng, Lin Bin, Shiao Hua, Shiao Ming, Guang, Liu, Ying, Laura Galley, Sabrina Montoro, Cristina Madrid, Álvaro Vidorreta, Yiyo, Jafe, Ana, Eduardo del Bar Juani
Música original: FPS, Figaro (the band), Requiem de Mozart, Sara y Arcadi cantando
Voz en off: Paula lee un texto de Sara que escribió para el libro-guión Flores y Rayas
Edición: Arcadi Ballester
Al fin el montaje final que enlaza las tres piezas anteriores por su exclusividad, China, pero en la estepa castellana… por fin esa historia de mujeres y dolor y dulzura, sangre-sirope ya sabes, una pena en el alma, una cicatriz.

HSP: There is no escape from the terrors of the mind
Rouzbeh Rashidi, 2013, 120′
DSLR Super8mm VHS Stereo Color
Idea, Editor & Director: Rouzbeh Rashidi
Fotografía Photography: Rouzbeh Rashidi & Dean Kavanagh
Sonido Sound: Rouzbeh Rashidi
Paisaje sonoro Soundscape: Rouzbeh Rashidi & Dean Kavanagh
Con Featuring: James Devereaux, Maximilian Le Cain, Borna Izadpanah, Farzad Fahim, Ali AL Jaradi, Hatem Said AL Jaradi, Dean Kavanagh, Sarah Lundy & Atoosa Pour Hosseini
Financiado por Arts Council of Ireland
En colaboración con The Guesthouse & Cork Film Centre
Grabada con Canon EOS 5D Mark III with Prime Lenses + Super8mm + VHS
Post Producción en Final Cut Pro
Producido por Experimental Film Society
No hay escapatoria… De un lado del globo al otro, no hay forma de escapar de las caras, de las visiones, de la cámara siempre vigilante. No hay manera de escapar de la máscara, no hay forma de escapar de los resonantes ecos de imágenes y sonidos que se cruzan entre sí en el tiempo. No hay forma de escapar del cine. No hay manera de escapar de los terrores de la mente.
Consiste en tres mediometrajes del proyecto de película continua Homo Sapiens Project. Estas piezas, cuando son miradas de nuevo, funcionan como una solo película estructurada en episodios.
Un solitario misterioso, quizás un poeta, viaja a través de misteriosos paisajes surrealistas con un propósito incierto. Su aventura está dividida en tres secciones.
El tema principal de este experimento es comparar las extrañas cualidades de diferentes paisajes e interponer personajes en ellos, hacer confluir la preocupación permanente del proyecto con la extracción de siniestros estados de ánimo desde lo cotidiano. En cierto modo, estos pueden ser vistos como las películas de terror experimental en las que se evoca una atmósfera de temor, sostenida sin la parafernalia de la narración convencional.
There is no escape… From one side of the globe to the other, there is no escaping the faces, the visions, the ever-watchful camera. There is no escaping the mask, there is no escaping the resonating echoes of images and sounds that cross each other over time. There is no escaping the cinema. There is no escaping the terrors of the mind.
It consists of three medium length instalments of an ongoing film project by Rashidi, Homo Sapiens Project. These instalments, when watched back-to-back, will function as a single film structured in episodes.
A mysterious loner, perhaps a poet, journeys through a series of uncanny surrealistic landscapes with an unclear purpose. His adventure is divided into three sections.
The main theme of this experiment is to compare the eerier qualities of different landscapes and interpose the characters within them, elaborating the project’s ongoing preoccupation with extracting sinister moods from ordinary settings. In a way, these can be seen as experimental horror films in which an atmosphere of dread is evoked and sustained without the expected narrative trappings.

Smolt
Michael Higgins, 2013, 63′
HD Video / 16mm
Producido por Rhoda’s Choas
Con la estética de metraje en VHS, Smolt es un retrato único de unos días en las vidas de Darren y Leon: dos chicos irlandeses que generalmente tienen que valerse por sí mismos. Mientras matan el tiempo con la venta de cigarrillos de segunda mano, los chicos encuentran algunos problemas con una chica, una pistola y un cargamento de camisetas de fútbol falsificadas. En un torbellino entre el cinema vérité y la improvisación y diálogos preguionizados, Smolt ofrece un íntimo y visceral trozo de la vida de dos chicos en su patio de recreo de cemento que es la ciudad de Dublín.
In the style of a bootleg VHS, Smolt is a unique portrayal of an eventful few days in the lives of Darren and Leon: two Irish kids who generally have to fend for themselves. While killing time selling second-hand cigarettes, the boys run into some trouble with a girl, a gun, and a shipment of counterfeit football jerseys. Twisting from cinema vérité to improvisation to pre-scripted lines Smolt offers an intimate visceral slice-of-life of two kids in their concrete playground that is Dublin City.

Valparaíso, 2011. Observaciones de un turista
Rubén García López, 2012, 50′
En el año 2011, durante unos meses, viví en la ciudad de Valparaíso, en el centro de Chile. A partir de mayo, se produjeron las mayores movilizaciones sociales de la historia de la reciente democracia chilena.
Esta película podría girar en torno a dos preguntas: ¿qué es (y cómo filmar) una manifestación? ¿Qué es (y cómo filmar) una manifestación, en 2011, en Valparaíso?

La tumba de Bruce Lee
Canódromo Abandonado, 2013, 95′
Directores: Julián Génisson, Lorena Iglesias & Aaron Rux
Guión y montaje: Julián Génisson
Fotografía: Pablo Hernando
Música: Aaron Rux
Postproducción sonido: Raúl Barrantes
Animaciones: César Abánades
Julián sueña con acercarse lo más posible al cadáver de Bruce Lee. Lorena quiere asistir a un seminario de lenguaje corporal para emprendedores. En un Seattle enrarecido y pastoso, un sensei hedonista les enseñará que no basta con un mapa para encontrar el cementerio, ni con un gesto aprendido para llevar una tienda de golosinas.
Julián dreams of getting as close as humanly possible to Bruce Lee’s corpse. Lorena wants to attend a seminar on body language for entrepreneurs. In a pasty and rarefied Seattle, a hedonistic sensei will teach them that it takes more than a map to find a cemetery, or a learned gesture to manage a sweets shop.

Some must watch, while some must sleep
Michael Higgins, 2012, 61′
Super 8mm
Producido por Fivesixteen Films
Some must watch, while some must sleep es un poema cinemático onírico e hipnótico compuesto por metraje que Michael Higgins grabó en su ruta por Canadá. El uso de técnicas de procesado artesanal de cine crea una zona inmunda entre el sueño y el despertar.
Some Must Watch, While Some Must Sleep is a hypnotic and oneiric cinematic poem composed from footage Michael Higgins shot on the road in Canada. Using hand-processed film techniques to create an unworldly zone between sleep and wakefulness, it looks at three characters and the things that make them one.

Sesión especial con Vial of Delicatessens
Vial of Delicatessens, dirigida por Víctor Olid y Ferrán Herranz, es una editorial de películas en DVD especializada en cine outsider, amateur, extraño y underground. Han publicado trabajos de Naxo Fiol, Jesús Franco, Gonzalo López, Juan Carlos Gallardo, Bob Moricz, Eduardo Gión…
De la mano del sello fanzinero de dvds se proyectarán el largometraje de culto podrido Manos: The hands of fate y una selección de cortometrajes distribuidos por Vial of Delicatessens.
Programa
Manos: The Hands of Fate (Harold P. Warren, 1966)
A la caza del abominable hombre invisible (JJS, 2008, 4′)
El último gazpacho (Naxo Fiol, 2010, 6′)
Snoochies The movie (Juan Carlos Gallardo, 9′)

Cartas desde Parliament Square
Carlos Serrano Azcona, 2014, 53′
Producido por Estar Ahí Cinema

26 noviembre, 2014 de Pantalla Fantasma
Cartas desde Parliament Square

Carlos Serrano Azcona, 2014, 53′
Producido por Estar Ahí Cinema
El 2 de Junio de 2001 el activista y pacifista británico Brian Haw comienza en Londres la campaña por la paz Parliament Square Peace Campaign justo antes de las intervenciones militares de USA y Reino Unido en Iraq y Afghanistan. A raíz de esto Brian Haw se convierte en un símbolo del pacifismo internacional. Parliament Square Peace Campaign consta, entre otras acciones, de una acampada legal y permanente de día y noche/ 7 días a la semana frente al Parlamento Británico en Westminster. La campaña se extiende durante más de 12 años ininterrumpidos de dura “lucha” incómoda con los legisladores, que tratan a toda costa de echarlos de la plaza, y con los medios de comunicación más institucionalizados que la ignoran o silencian. La película es una conversación desde Parliament Square con la activista Barbara Tucker, que se sumo a Brian Haw, y que lleva más de 7 años viviendo en la plaza.

Historia de amor en clave de sol
Inés García, 2014, 40′
La clave de sol es un signo cuya función es indicar la altura de la música escrita, asignando una determinada nota a una línea del pentagrama, que se toma como referencia para establecer los nombres del resto de las notas. Se ubica al principio de cada pentagrama, aunque puede cambiarse en cualquier momento durante el transcurso de la obra si se requiere.

Boo Demon vs La cerveza de muerte. Beer of death
Sean Brown, 2014, 83′
Producido por Family Values Productions LLC
Para prevenir la gentrificación de su barrio, Boo Demon, campeón de beber cervezas en su vecindario, debe detener al maligno Supervillano y su diábolico compañero el Robot Elegante para que no envenenen la cerveza local con una fórmula científica que convierte a los vecinos en clase media-alta. ¡En el camino, Boo debe tener sexo con las mujeres con su innegable macho!
To prevent the gentrification of his barrio, Boo Demon, neighborhood beer drinking champion must stop the evil Supervillain and his diabolical sidekick the Handsome Robot from poisoning the local beer with a scientific formula to turn the locals into upscale middle class. In the meantime, Boo must also sex the women with his undeniable macho!

Taller: Una noche en el locutorio
El grupo audiovisual Canódromo Abandonado ofrece este taller dentro de la cuarta edición de Pantalla Fantasma.
Planteamiento
Si tienes cerebro, puedes soñar. Si además tienes cámara, puedes convertir esos sueños en vídeos. Y si además tienes un ordenador, puedes convertir esos vídeos en amigos de Internet. Nosotros te enseñamos a aprender cómo. Somos Lorena Iglesias y Julián Génisson, y junto a Aaron Rux somos Canódromo Abandonado, un collage à trois que hace vídeos de risa y miedo. También hemos hecho una película (La tumba de Bruce Lee) y teatro en directo. No sabemos monetizarnos, pero tenemos ideas. Queremos viajar a Bilbao para explicar nuestras referencias y nuestro modus operandi y hacer vídeos con un montón de desconocidos. ¿Nos ayudas? ¿Te atreves a pasar… una noche en el locutorio?
Horario
Jueves, 22 enero
(11:00 – 14:00) ~ (16:00 – 20:00)
Viernes, 23 enero
(10:00 – 14:00)
Inscripción: 20 euros
Para apuntarse mandar un mail a pantallafantasma@gmail.com
Plazas limitadas: 10
Lugar
Puerta (C/ Zabalbide 17 – bajo izq., Bilbao)
http://espaciopuerta.wordpress.com
Bio
Canódromo Abandonado son Julián, Lorena y Aaron. Julián Génisson, Lorena Iglesias y Aaron Rux llevan cuatro años haciendo vídeos y preguntándose si son vídeos o piezas audiovisuales. También hacen actuaciones en vivo, cantando y haciendo videoensayo en directo. Les interesa el humor, el deterioro cognitivo, los pies, el dinero. Han dirigido un largometraje, La tumba de Bruce Lee, estrenado en Sitges en 2013. En 2014 han montado una obra de teatro a medias con Juan Cavestany, Tres en coma. Están preparando varias webseries y su próxima película.

Programa de mano